Kembang Bungur Bag 1

Enya geuning ngarana duriat mah tara ieuh nempo saha jalmana. Rek kolot atawa budak teteup bakal ngarasa leuleus lamun seug kaparengkeun mangkak. Moal hamo bisa disinglar ku jampé atawa salikur palakiah. Duriat bakal tetep nanceub matri asih sok sanajan biheung ngahiji. Karasa, karasa pisan ku diri kuring ayeuna. Enya, umur nu geus kolot soteh ari rasa mah masih keneh welasan taun katukang. Komo ieu jeung manéhna. Hiji wanoja anu dipupusti lir genclangna teteup purnama. Moal aya ungkara nu bisa ngeceskeun kumaha kageulisan manéhna.

Tapi hanjakal manéhna datang teh ayeuna. Lain baheula basa kuring masih jagjag waringkas. Kacipta mereun peuting téh bakal tambah bengras lamun seug neteup imutna. Da ayeuna mah moal jiga baheula. Dunya kuring tetep aya dina langgengna peteng sanajan manéhna maledogkeun ngarewu imut.

“Kumaha?” kuring nanya ka Si Cikal Dinara.

“Sabar. Kedap deui oge dongkap. Meni teu sabar Apa mah.” Ditungtungan ku seuri leutik.

“Lain teu sabar, ngan karunya weh balikna bisi kapeutingan.”

“Ah alibi eta mah Apa.”

“His ari taeun téh.” Cék kuring bari seuri.

Dunya tetep mongkléng. Ngan haté terus norowéco mapatkeun sora guligah. Sora kasono nu sakedeung deui bakal tamplok kajirimna. Sugan masih lagas, sugan masih aya salangkrung duriat dina kongkolakna moal sina namper ngajadi bugang. Bray! Peteng teh ngadak-ngadak robah jadi layar rubak. Lalaunan nyingray jiga halimun katiup angin. Katempo kuring jeung manéhna diuk paduduan dina batu sisi talaga. Neteup anteub cai talaga ngumbar lamunan dina tungtung ramo sewang-sewang. Manéhna tungkul ngusap girimis kapeurih dina pipina.

Kuring ngarénghap. Lalaunan lengeun ngaranggeum ramo manéhna. Manéhna lalaunan tanggah jiga nu hayang ngebréhkeun geneukna haté. Puguhan ari cimata mah, geus teu bisa ngalawan lamping ngalémbéréh nyuksruk alum.

“Hampura Akang,” sora kuring halon awor jeung angin nu karasa nampiling.

“Janten kumaha? Moal tiasa dirobih éta pamaksadan téh?” inghakna beuki tarik.

“Dangukeun akang Dita,” kuring neleg ciduh karasa tikoro dumadak kapegat halodo. “Wayahna baé urang duaan kudu téga nyandak tindakan modél kitu. Sagala keur kalancaran urang jaga.”

“Kalancaran akang mereun! Sanés keur Dita. Naha atuh pami teu tiasa tanggel waler mah ulah sok kumawantun kitu. Dita tos percanten ka Akang, naha atuh ayeuna bet janten kieu? Naha?!”

“Duh kumaha nya....”

“Moal Kang! Dita mah moal nurut kana kahayang Akang. Keun wéh ieu si utun badé dilahirkeun, diageungkeun, diurus. Sok akang mah badé kamana ogé terserah. Nu puguhmah Dita moal nurut kana kahayang akang. Alim nanggung dosa ageung abdi mah kang, alim!”

“Hampura..”

Ronghéap peteng nyambang raga. Nutupan jirim kuring jeung manéhna nu saterusna malihwarna jadi wanci. Luluncatan kana saban dahan panineungan. Ngendagkeun tangkal méga nu tuluy mugurkeun mangpirang kembang bungur. Pating suruwuk muru gebur tangtung mangsa sihung kuring rangeteng badis denawa. Kembang Bungur beuki hurung ngabar cahaya tina sorot mata. Hiji wanoja nganteurkeun teuteup ahéng mangsa pasarandog tengahing dayeuh.

Asa apal kana sorot matana. Gerentes kuring basa amprok teuteup jeung wanoja. Tapi saha jeung dimana? Asa wanoh kana dedegna tapi saha? Utek muter ngorehan bugang wanci dina jero lomari beusi. Sugan aya jirim eta dina kotretan prasasti hirup kuring. Tapi weleh lebeng malah letah asa kelu ditiruk teteupna.

“Pa Darpan..” sorana wanoja ngageterkeun geutih jeroning urat.

“Saha nyai téh?”

“Abdi Dinara.”

“Dinara? Ké...Dinara..saha nya? Punten bilih kuring hilap.”

“Sanes hilap tapi memang moal terang. Tapi kuring yakin anjeun masih tenget ka indung kuring.”

“Saha?”

“Dita Noviantika. Jalma nu geus ditinggalkeun ku anjeun mang taun-taun lilana.”

Langit angkeub halengheum. Murudul sewu kalangkang nu geus lila udar. Geuning wanoja teh jirim dina getih kuring jeung manéhna.

Antos sambungana...

Read more »

Sajak Chandra Kudapawana

Kamalir Simpé

Kamana anjeun ayeuna Nung...

Sabot sajak kuring kumalayang nilar bentang

Geuning hate mah teu bisa leupas dina keukeupan melang

Kapireng galindeng anjeun tina jeroning bulan

Mulas sewu parahu pulas kayas

Kamana atuh anjogna Nung..

Di dieu, langit hurung muru jajantung

Usak usik mepende geter dina ramo ruhak

Nyipta mangpirang kasono nu awor jeung haseup ganja

Ah, jigana anjeun mah moal codeka.

Chandra Kudapawana

Serang, Oktober 2012

Milangan Jungkrang

:keur Dinara.

Asihing imut salira

Ngarangrang bulan jeroning otak

Ririaban saban lengkah nyasaak raga ku wening soca

Tuh geura, rasa bet malah ojah tetenjrag

Udag-udagan jeung pada baturna sanajan lila tilar raga

Asihing teuteup salira

Ngemat ungkara dina gawir asih

Ngamalirkeun cimata, sabot hujan nantang cilantang

Duh, ahung paralun teu pisan saba rasa

Basa salira mapag kalakay dina kakayon mangsa

Asihing jati salira

Negerkeun ceuceub luhureun pasir katineung

Nagih pati ka malati nu semedeng mangkak birahi

Di dinya, urang sarwa pada ingkar tali gadang

Mesat gobang milang jungkrang!

Chandra Kudapawana

Serang, Oktober 2012

Read more »

Sutradara Film Bag 1

Malam sobat blogger...sambil menikmati angin malam selepas makan daging kurban, iseng-iseng buka laptop dan kembali wara-wiri di dunia maya. Baca artikel ini dan itu sambil berharap datang seorang gadis bermata ayu menemani minum teh hangat malam ini. Tapi baiklah, aku gak bakal bercerita tentang harapan itu hehe. Hanya ingin bercerita tentang dunia film saja. Sekalian menambah artikel yang terdahulu.

Kali ini kita akan berbicara tentang teknik penyutradaraan film. Waw! Tentunya sebuah pekerjaan yang asik membuat sebuah karya kemudian ditonton oleh jutaan pasang mata. Siapapun pasti ingin berada dalam posisi itu. Lalu hal apa saja yang harus dipersiapkan buat kita yang ingin menjalani profesi itu? Yuk kita intip langkah-langkahnya.

Sutradara Film

Jadi seorang sutradara baik itu film atau teater tentunya punya tanggung jawab besar. Seorang sutradara harus memilki tingkat kreatifitas tinggi dan militan dalam produksi setiap karyanya. Dia harus mampu meracik berbagai elemen yang ada dalam film hingga jadi karya luar biasa. Layaknya seorang chief yang sedang membuat sebuah panganan dengan citra rasa dan muttu tinggi seorang sutradara pun demikian. Ia dituntut bekerja secara kolaboratif bersama beberapa departemen lainnya. Tentunya hal itu sangat membutuhkan kemampuan teknis yang sudah dikantonginya terlebih dahulu.

Teknik Penguasaan estetika Pendekatan estetika merupakan hal yang sangat penting dalam upaya membuat produksi film/teater. Berikut adalah beberapa hal yang harus diperhatikan :

Interpretasi Naskah Dalam hal ini sutradara harus benar-benar memahami maksud dan tujuan dari naskah atau skenario yang akan diproduksi. Naskah digali esensinya secara mandalam jauh sampai ke akar-akarnya. Tak jarang sebuah skenario sama digarap oleh sutradara berbeda menghasil taste lain pada hasilnya.

Treatment Adalah bagaimana kita selaku sutradara mampu memberikan nilai kontribusi lebih pada naskah atau skenario film. Penguasaan teknik dan proses tinggi pastinya akan menghadirkan gaya berbeda dalam tema yang ditawarkan.

Tentukan Tujuan ini juga menjadi penting karena film yang kita buat bukanlah untuk konsumsi sendiri melainkan akan ditonton oleh orang lain. Maka segera tentukan kenapa film ini dibuat, siapa yang menonton dan apa yang kita harapkan dari mereka (penonton).

Biarkan Kita Bebas artinya jangan pernah membatasi imajinasi diri sendiri. Biarkan saja dia terbang setinggi-tingginya tanpa terhalang oleh beban apapun. Gunakan semua kemapuan teknis dan estetik kita semaksimal mungkin. Bila perlu gunakan pengalaman empirik hidup kita sebagai bumbu dalam proses pembuatan karya.

Mood Film sebuah kombinasi dari teknik dan estetika dengan harapan agar para penonton mampu menyimpan memori tak terlupakan atas karya kita. Mood Film itu sendiri biasanya dipengaruhi oleh beberapa hal berikut :

1.       Lokasi dan Seting

2.       Warna, Tekstur dan Desain

3.       Teknik Lighting

4.       Teknik Pengambilan Gambar

5.       Teknik Editing

6.       Kemampuan acting (acting performance) dan Directing

Tugas berat lainnya dari seorang sutradara adalah bagaimana ia harus mampu menyatukan gambar yang diambil secara acak sampai jadi kesatuan karya utuh. Nah bagaimana sobat? Tertarik? Sampai ketemu diartikel berikutnya. 

Read more »

Pengertian Dasar Sinematografi

Buat para sineas handal kata sinematografi tentu saja bukan hal yang baru. Tapi bagaimana buat kita yang akan dan mau belajar tentang dunia film? Nah dalam nuansa Idul Adha ini –padahal gak ada hubungannya- saya coba sedikit mengupas apa sih sinematografi itu? Penasaran? Yuk kita pelototi layar monitornya dan jangan lupa seduh dulu teh manis atau kopi sebagai teman akrab siang ini.

Sinematografi merupakan kata serapan dari Bahasa Inggris Cinematography yang berasal dari Bahasa Latin Kinema alias gerakan. Sinematografi adalah ilmu terapan yang mempelajari teknik penggambilan gambar untuk kemudian digabungkan dengan gambar lainnya sehingga menjadi satu rangkaian gambar utuh yang dapat menyampaikan cerita.

Sinematografi erat sekali kaitannya dengan sinema (perfilman). Kalau kita bicara tentang sinematografi pada konteks film, berarti kita akan berkenalan lebih dalam lagi dengan berbagai unsur di dalamnya yaitu estetika, bentuk, fungsi, proses, produksi bahkan sampai pada unsur penonton itu sendiri. Bagi sobat yang ingin serius mendalami bidang seni ini (film) tentu saja dituntut memahami estetik melalui perpaduan antara seni acting, tekhnologi optic, fotografi, komunikasi visual, gagasan, industri perfilman bahkan cita-cita dimana semuanya menyatu menjadi satu hal yang sangat kompleks.

Sinematografer atau Director Of Photgraphy (DoP)

Lalu siapa orang yang paling bertanggungjawab dalam urusan sinematografi sebuah produksi film? Nah untuk yang satu ini istilahnya adalah Sinematografer dialah yang bertanggung jawab tentang semua aspek visual dalam produksi film. Tugas seorang sinematografer mencakup interpretasi visual terhadap skenario, pemilihan kamera yang akan digunakan termasuk jenis dan ukuran lensanya, pemilihan lampu dan filter dan semuanya harus sesuai dengan konsep sang sutradara dalam skenario yang akan digarap. Selain itu tugas lain dari seorang sinematografer yakni pengambilan keputusan tentang pergerakan kamera, membuat konsep visual serta merancang floorplan yang berguna dalam efesiensi pengambilan gambar. Dalam sebuah produksi film tak jarang seorang sinematografer menjadi kepala bagian dari Departemen kamera, pencahayaan dan grip departemen maka seorang sinematografer mempunyai sebutan lain yaitu Director of Photography (DoP). Singkatnya seorang DoP mempunyai tanggung jawab besar baik secara teknis dan non teknis dalam aspek visual sebuah film.

Tim Kerja Director Of Photography

Seperti yang kita ketahui jika kerja produksi film merupakan hasil kerja sebuah tim. Dalam artian tidak dikerjakan oleh satu orang saja. Di sebuah industri film seorang DoP akan memiliki tim khusus untuk meringankan tugasnya dalam bekerja. Orang-orang bentukannya itu akan ditugaskan dalam berbagai posisi seperti :

1st Camera Assistant bertugas mendampingi dan membantu menyiapkan segala kebutuhan shooting. Hal ini termasuk pengecekan alat-alat sampai persiapan pengambilan gambar.

Focus Puller orang yang bertugas memutar focus ring pada lensa sehingga subjek yang diikuti oleh kamera tetap berada dalam area fokus.

Camera Boy istilah ini lahir dari industri perfilman Hollywood yakni orang yang membantu mempersiapkan kamera dari mulai tripods sampai pemasangan kamera diatasnya.

Grip bertugas untuk memastikan letak kamera sesuai yang diinginkan DoP. Grip juga berpungsi sebagai tim yang mengatur perpindahan kamera termasuk pemasangan Dolly Track dsb.

Gaffer adalah istilah untuk seorang yang bertanggung jawab atau kepala departemen pencahayaan. Bersama DoP , Gaffer akan berdiskusi tentang warna, jenis cahaya dan gaya tata cahaya DoP tersebut.

Lightingman adalah orang-orang dalam departemen pencahayaan yang bekerja menata lampu sesuai dengan perintah Gaffer dan kemauan DoP

Seorang sinematografer yang baik harus juga mengenal dengan baik atau memahami alat yang akan dipakai dalam pembuatan sebuah film. Karena Kamera hanyalah “alat Bantu” atau Tools saja maka seperti alat Bantu yang lainnya juga kita sebagai Sinematografer yang memindahkan semua ilmu dan pengetahuan kita lewat kamera tersebut. Artinya kamera harus menuruti kemauan kita yang sudah menjadi visi sutradara dan visi cerita atau scenario.

Semoga bermanfaat :)

Read more »

TSI dan Bionarasi Tubuh Terbelah

Mengisi waktu senggang sebelum kembali ke rutinitas memang asyik ya? apalagi selancar di dunia maya, rasanya waktu itu betapa cepat berputar. Secara tidak sengaja aku baca sebuah artikel yang menurutku menarik tentang pementasan ujicoba TSI beberapa hari lalu. Sebuah tafsir dari penonton tentang pertunjukan BTT (Bionarasi Tubuh Terbelah) di Dalung. Ini dia artikelnya sengaja aku copas saja hehehe

Aneh rasanya ketika harus menyaksikan sebuah pentas teater di tempat yang tidak biasanya. Kenapa dibilang aneh? Karena bagiku ini kali pertama menyaksikan pagelaran teater di sebuah tempat yang jauh dari keramaian hiruk pikuk kota. Bertempat di kelurahan Dalung kota Serang sebuah teater berjudul “Emergency : Bionarasi Tubuh Terbelah” itu disuguhkan.

Konsep pertunjukannya pun sangat berbeda dengan pagelaran teater yang biasanya aku tonton. Tidak ada panggung ataupun setting lampu selayaknya sebuah pentas teater. Entah dengan maksud apa sutradara pementasan itu membuat tata pentas sedemikian rupa. Kesan pertama bagiku adalah aneh tapi mungkin itu merupakan bagian dari konsep sutradara sendiri.

Panggung Pentas

Pementasan “Bioanarasi Tubuh Terbelah” Karya dan Sutradara Nandang Aradea ini tidak memakai sarana gedung pertunjukan untuk menggelar aksinya. Tempat pentas hanya berupa lapangan rumput yang ditutupi oleh tumpukan daun bambu sebagai tanda disanalah peristiwa teater itu berlangsung. Pola penonton dibiarkan melingkar mengelilingi arena pertunjukan. Tak ada kursi ataupun tikar sebagai alas duduk. Sang sutradara seperti ingin mengembalikan ingatan para penonton pada alam terbuka. Buatku sendiri seperti menangkap sebuah pesan tersembunyi jika pentas teater tidak hanya terjadi dalam gedung yang memiliki set lengkap tapi pentas teater itu bisa dimana saja. Karena yang terpenting bukanlah tempat tapi peristiwa apa yang akan disuguhkan oleh teater itu sendiri.

Konteks Bionarasi Tubuh Terbelah

Pagelaran itu dimulai dengan nyanyian berbahasa sunda oleh seorang aktor di tengah-tengah arena. Aku sendiri kurang tahu makna dari nyanyian itu. Tapi setidaknya ada aroma pedih dan sakit yang terlontar dari setiap kalimatnya. Seperti seorang manusia yang kehilangan jati dirinya. Menggapai-gapai, meraba jalan hidup yang dirasa semakin semerawut. Jiwa yang hilang karena tubuh sudah terbelah oleh zaman. Selain itu nada yang terdengar cukup membuat suasana tempat pentas sunyi. Sebuah awal yang bagus menurutku.

Selang beberapa menit kemudian muncul Enam orang aktor lainnya. Kepala mereka ditutupi oleh aksesoris bambu dengan motif berbeda satu sama lainnya. Bambu-bambu itu menutupi hampir seluruh kepalanya. Seram sekali melihatnya apalagi ditangan mereka menjulang sebilah bambu panjang. Mereka datang berduyun-duyun memasuki arena pentas. Seperti segerombol monster pembawa masalah yang akan membuat onar jagat manusia. Atau mungkin virus yang akan menyerang otak manusia yang diwakili oleh seorang aktor dengan tangan terbuat dari bambu panjang itu.

Satu persatu adegan itu berlangsung. Aku mencoba untuk memahami peristiwa apa sebenarnya yang ingin disampaikan oleh sutrada pementasan ini. Namun seperti menemukan jalan yang rumit serumit judul dari pementasan itu. “Emergency : Bionarasi Tubuh Terbelah” sebuah judul aneh buat pentas teater apalagi buat orang awam sepertiku hehe. Kalimat itu lebih mirip dengan judul sebuah makalah atau bahkan skripsi mahasiswa ketimbang judul sebuah teater. Tapi aku coba berpikir ulang jangan-jangan memang hidup ini adalah sebuah masalah? Yang menuntut untuk dikaji dan diteliti ulang. Entahlah, terlepas dari benar tidaknya terkaanku itu toh peristiwa pentas malam itu harus aku cermati.

Emergency atau mungkin bahaya, gawat, darurat yang coba aku telusuri maknanya dalam peristiwa teater malam itu. Sepertinya sutradara ingin menyampaikan gagasan atau renungan (mungkin) tentang sebuah bahaya dalam tatanan kehidupan sosial masyarakat kita. Bahaya karena kehidupan seperti berada di tepi sebuah jurang curam. Sedikit saja kita lengah maka bahaya itu akan datang melindas. Sementara setiap individu harus berusaha waspada. Terlihat dari adegan dimana para aktor saling menatap tajam. Aku merasa mereka adalah cerminan dari manusia yang sebenarnya. Manusia zaman sekarang yang secara tidak sadar sedang berada dalam sebuah emergency sosial. Kemudian masalah-masalah itu (metafor: bambu) mereka bawa dan mereka susun sedemikian rupa. Membentuk persilangan garis-garis menyerupai struktur dari daun dengan garis-garis tegas di dalamnya.

Kemudian para aktor bergerak menuju pusat arena dengan membawa kontruksi serupa daun itu. Mengepung seorang aktor yang berdiri dalam posisi waspada. Memburunya hingga dia tersudut dan terhimpit dalam cengkaraman Enam buah kontruksi. Disinilah menurutku pilihan jalan keluar dari bahaya itu sendiri. Sepertinya sebuah hal mustahil jika manusia itu bisa terlepas dari bahaya hanya seorang diri. Apalagi jika bahaya itu sudah menyangkut tatanan sosial yang notabene sudah menjadi akar permasalahan umum. Perlu upaya lebih jauh dalam tindakan penyelesainnya. Tidak lagi berbicara tentang tubuh individu melainkan harus bicara tentang tubuh-tubuh persatuan. Terlihat bagaimana para aktor itu kemudian membuat sebuah bentuk yang lebih besar lagi dengan menggabungkan Enam bilah kontruksi dalam satu bagian utuh. Mereka seperti ingin memecahkan masalah bersama. Bersatu padu untuk terlepas dari emergency meski tingkat keberhasilannya masih samar. Setidaknya ada usaha yang dilakukan.

Akhirnya kontruksi besar itu roboh! Mungkin ini makna simbolis yang aku tangkap dalam pementasan itu. Sebuah simbol dimana masalah besar itu akan hancur jika kita bersatu dalam penyelesaian sebuah konflik. Adegan selanjutnya berada dalam rasa hening yang dalam. Para aktor memikul sebatang bambu besar secara beramai-ramai. Tidak ada lagi tubuh yang terbelah, kalau memang yang dimaksud tubuh itu adalah manusia. Kini semuanya bersatu. Berjalan beriringan mengantar seorang aktor yang tiba-tiba merayap menaiki kontruksi yang sudah roboh itu. Tiba-tiba saja imajinasiku terbawa jauh. Seperti melihat sebuah pengangkatan derajat seorang manusia mendekati kesucian Tuhannya. Layaknya peristiwa yang dialami oleh Nabi Isa Almasih yang diangkat kelangit atau bahkan tentang kisah Isra Mirajna Nabi Muhammad. Menurutku inti dari adegan ini bercerita tentang bagaimana kita manusia harus dan akan kembali kepada Sang Pencipta atau bisa saja sebagai manusia kita harus kembali menemukan jati diri masing-masing dalam mengarungi samudera hidup ini. Jangan sampai terbelah oleh zaman yang semakin tidak karuan. Kita harus menjadi manusia yang benar-benar utuh tanpa bisa dibelah oleh apapun.

SUMBER : http://ditanursetia.blogspot.com/

Read more »

Emergency Bionarasi Tubuh Terbelah

Bionarasi Tubuh Terbelah

Matahari yang sama kembali bersiap untuk tenggelam. Kali ini ada yang lain di tempat kami berlatih. Dalung Nursery atawa sebuah Ruang Ajar Public seperti mendadak kaget. Tiba-tiba saja ruang sunyi itu terintrupsi oleh gemuruh suara mesin-mesin kendaraan. Selepas Maghrib bising itu semakin menjadi. Puluhan motor dan mobil berduyun-duyun menyambangi tempat “sakral” Dalung. Terlepas dari dipaksa atau tidak kedatangan mereka tak lain untuk menyaksikan pagelaran teater bertajuk “Emeregency: Bionarasi Tubuh Terbelah”.

Saya dan beberapa kawan aktor sudah bersiap dipojok arena (lapang bertabur daun bambu). Menatap satu persatu gerombolan calon penonton yang kebanyakan mahasiswa UNTIRTA itu. Ada perasaan haru dan rindu tiba-tiba menyelinap dari balik hati saya, mungkin juga dengan kawan yang lain. Betapa tidak, setelah hampir Dua Minggu kami terus berada jauh dari keramaian kini seolah kembali disambangi rutinitas normal. Kami melihat kehidupan yang benar-benar hidup. Kehidupan lain dari sisi kehidupan kami sendiri. Rindu itu terasa sedikit menemukan penawarnya.

Perlehatan pun dimulai setelah dibuka oleh prolog setengah tak resmi dari Wakil Gubernur Banten. Pembongkaran tubuh kami mulai dengan satuan tubuh komunal. Berjalan memasuki ruang imaji yang penuh dengan emergency. Awal yang indah ketika kami mencoba menawarkan sebuah perlawanan terhadap waktu. Tubuh kami tubuh durasi.  Membiarkan semua gerak, indera, hati, jiwa kami bertolak dengan jalanannya waktu. Hingga sampai pada terbelahnya tubuh komunal kami menjadi bagian yang terpisah mungkin terburai. Membangun konflik dengan tajam. Memproyeksikan kecurigaan dengan penyempitan ruang dan waktu. Konflik itu semakin diperbesar dengan hadirnya kontruksi-kontruksi bambu. Seolah sebuah sistim kaku yang lahir dari rahim manusia. Membentuk sebuah ruang yang asing namun sarat dengan tebaran moment yang kadang membangun sebuah situasi emergency. Dari sinilah cermin tindakan manusia, akan kah kita bisa terlepas dari sistem emergency atau sebaliknya tergilas oleh emergency yang diciptakan sendiri. Tentu saja bagiku tidak pernah menemukan jawaban yang pasti. Karena situasi itu hanyalah ujung dari gunung es dalam samudera.

Malam semakin larut. Semua berangsur menemui rutinitasnya masing-masing. Begitupun dengan kami. Malam ini banyak sekali hal yang harus dikerjakan. Diskusi dan evaluasi adalah santapan kami malam ini. Namun jauh dari itu ada harapan besar atas peristiwa malam ini. Semoga apa yang kami lakukan mendapat tempat dalam ruang perenungan para penonton. Terimakasih banyak.

Read more »

Alat Musik Toleat dari Kabupaten Subang

Toleat-Kabupaten Subang

Hallo kawan-kawan blogger, setelah pusing mikir mau apa disaat libur latihan teater akhirnya muncul juga ide untuk posting artikel kembali di Rusiahkuring. Kali ini saya gak bakalan ngulas materi akting tapi kita akan berbicara tentang kekayaan budaya negeri tercinta Indonesia. Apa sebab kita harus tahu kalau negeri kita itu sangat kaya dengan budaya lokalnya? Jawabnya supaya kekayaan itu makin kita kenal dan cintai. Jangan sampai terus-terusan diklaim negera tetangga.
 

Nah, pasti kawan-kawan juga sudah pada tahu kalau dari Sabang sampai Merauke bukan hanya berjajar pulau-pulau, tapi berjibun pula kebudayaan tradisional yang tidak kalah menarik dengan budaya-budaya barat yang banyak diadopsi itu. salah satunya tentang ragamnya alat musik yang lahir dari tanah leluhur ini. Alat musik yang punya nilai historis tinggi sebagai peninggalan para leluhur kita. kali ini kita akan membicarakan salah satu alat musik yang berasal dari kabupaten Subang Provinsi Jawa Barat. Namanya Toleat, alat musik yang terbuat dari bambu Tamiang.
 

Asal Mula Toleat
Toleat merupakan alat musik tiup yang lahir dari kawasan pantura Kabupaten Subang. Cikal bakal alat musik ini yaitu diilhami oleh empet-empetan (terbuat dari batang padi siap panen) yang sering dibuat oleh anak-anak gembala di kawasan pantura. Sayang sekali empet-empetan ini hanya bisa dibuat pada waktu panen padi saja, karena bahannya memang terbuat dari batang padi matang. Sepertinya anak-anak gembala tidak mau berhenti dalam kreativitasnya, ketika musim tanampun mereka menciptakan kembali alat musik serupa. Bedanya alat musik ini dengan empet-empetan dalam hal bahan, Ole-olean nama alat musik tiup itu terbuat dari pelapah pepaya. Hanya tetap saja tidak bisa bertahan lama. Paling sampai 2 hari alat itu sudah membusuk.

Toleat pertama kali telah dibuat oleh seseorang peternak yang bernama Parman, ia mempunyai keahlian dalam bermain musik terompet.Parman terinspirasi dari bunya empet-empetan dan ole-olean. kedua alat musik tersebut tidak mempunyai lubang nada bunyi sehingga tidaj banyak menghasilkan variasi nada atau istilah sundanya tuh....henteu norotot hanya mengahasilkan bunyi ole-olean.

Perkembangan Toleat
Toleat pada perkembangannya dibuat dari congo awi atau ujung bambu, dan lidahnya terbuat dari kayu pohon berenuk dan dililit dengan rotan sebagai pamaes. pada perkembangan selanjutnya bahan yang dipakai untuk toleat dibuat dari awi tamiang(bambu intuk suling).
Toleat terdiri dari 8 buah lubang bunyi,1 lubang di bagan bawah dan 7 lagi di bagian atas,dengan tangga nada dasar nerlaras salendro . Nada-nada yang dihasilkan oleh Toleat merupakan adaptasi dari musik terompet.

Fungsi dan Penyajian Toleat

A.Kalangenan
Toleat berfungsi sebagai alat musik Kalangenan atau hiburan pribadi pada saat sedang ngangon atau menggembala lainnya.Toleatbiasanya dimainkan oleh gembala yang sedang menuggu ternak.Toleat sebagai alat musik Kalangenan dalam penyajiannya tidak terdapat lagu khusus,tapi hanya mengandalkan keunikan bunyi yang dihasilkan dari alat musik tersebut.

B.Pintonan
Toleat pada awalnya hanya bisa dipertunujukan pada teman-teman pada kegiatan di sekitar lingkungannya. kemudian dikreasikan dengan alat musik yang lainnya seperti Bumbung, Lodong, dan Celempung.Selanjutnya dapat pula disajikan dalam acara hiburan untuk umu dan acara adat masyarakat seperti Khitanan, Perkawinan, dan acara adat lainnya. Sedangkan lagu-lagu yang sering dibawakan yaitu lagu Ketuk tilu antara lain: Sulanjana, Peuyeum Gaplek,Awi Ngarambat, Dll.pada masa perkembangan Toleat hanya berkembang di Subang namun sekarng sudah berkembang di berbagai daerah dan mancanegara.

Itulah sekilas tentang alat musik Toleat yang makin membuat kita bangga menjadi orang Indonesia. Jangan sampai kita terus kehilangan warisan budaya leluhur karena kita sebagai penerusnya tidak bisa menjaga dan melestarikannya. Mulai dari sekarang mari kita jaga dan lestarikan budaya Indonesia! (CK)

Read more »

Komposisi Blocking Dalam Teater

Umang-Umang karya Arifin C noer-Teater Lakon UPI

 

Yang dimaksud dengan blocking adalah kedudukan tubuh pada saat diatas pentas. Dalam permainan drama, blocking yang baik sangat diperlukan, oleh karena itu pada waktu bermain kita harus selalu mengontrol tubuh kita agar tidak merusak blocking. Yang dimaksud dengan blocking yang baik adalah blocking tersebut harus seimbang, utuh, bervariasi dan memiliki titik pusat perhatian serta wajar.

-    Seimbang
Seimbang berarti kedudukan pemain, termasuk juga benda-benda yang ada diatas panggung (setting) tidak mengelompok di satu tempat, sehingga mengakibatkan adanya kesan berat sebelah. Jadi semua bagian panggung harus terwakili oleh pemain atau benda-benda yang ada di panggung. Penjelasan lebih lanjut mengenai keseimbangan panggung ini akan disampaikan pada bagian mengenai “Komposisi Pentas “.

 UtuhUtuh berarti blocking yang ditampilkan hendaknya merupakan suatu kesatuan. Semua penempatan dan gerak yang harus dilakukan harus saling menunjang dan tidak saling menutupi.
 

Bervariasi
Bervariasi artinya bahwa kedudukan pemain tidak disuatu tempat saja, melainkan membentuk komposisi-komposisi baru sehingga penonton tidak jenuh. Keadaan seorang pemain jangan sama dengan kedudukan pemain lainnya. Misalnya sama-sama berdiri, sama-sama jongkok, menghadap ke arah yang sama, dsb. Kecuali kalau memang dikehendaki oleh naskah. 

Memiliki titik pusat
Memiliki titik pusat artinya setiap penampilan harus memiliki titik pusat perhatian. Hal ini penting artinya untuk memperkuat peranan lakon dan mempermudah penonton  untuk melihat dimana sebenarnya titik pusat dari adegan yang sedang berlangsung. Antara pemain juga jangan saling mengacau sehingga akan mengaburkan dimana sebenarnya letak titik perhatian. 

Wajar
Wajar artinya setiap penempatan pemain ataupun benda-benda haruslah tampak wajar, tidak dibuat-buat. Disamping itu setiap penempatan juga harus memiliki motivasi dan harus beralasan.

          Dalam drama kontemporer kadang-kadang naskah tidak menuntut blocking yang sempurna, bahkan kadang-kadang juga sutradara atau naskah itu sendiri sama sekali meninggalkan prinsip-prinsip blocking. Ada juga naskah yang menuntut adanya gerak-gerak yang seragam diantara para pemainnya.
 

KOMPOSISI PENTAS
            Komposis pentas adalah pembagian pentas menurut bagian-bagian yang tertentu. Komposisi pentas ini dibuat untuk membantu blocking, dimana setiap bagian pentas mempunyai arti tersendiri. Berikut ini adalah skema komposisi pentas.  

7     8     9       
4     5     6       
1     2     3    

PENONTON
          Kadar kekuatan pentas dapat dilihat pada urutan nomornya. Bagian depan lebih kuat daripada bagian belakang. Bagian kanan lebih kuat daripada bagian kiri. Oleh karena itu jangan menempatkan diri atau benda yang kadar kekuatannya tinggi pada bagian yang kuat. Carilah tempat-tempat yang sesuai agar blocking kelihatan seimbang. Walaupun demikian harus tetap dalam batas-batas yang wajar, jangan terlalu dibuat-buat.

Read more »

Proses Bionarasi Tubuh Terbelah

Sisa hujan siang tadi masih terasa lembab hingga mencipta hamparan kabut tipis di Dalung Nursery. Di tempat itulah selama ini kami ditempa oleh ide-ide liar NA. Seorang sutradara yang militan dan penuh kejutan. Bayangkan selama hampir 2 bulan ini proses pencarian itu terus saja berkembang. Pola gerakan demi gerakan seperti air hujan yang deras, mengucur bercampur dengan keringat yang membasahai tubuh kami.

Seperti biasa, latihan dimulai malam hari karena pada siang hari keadaan cuaca di Dalung Nursery sangat tidak nyaman meski pada ujung hari kerap dihiasi oleh pemandangan senja yang lumayan membuat seseorang tergerak menuliskan puisi. Salah seorang aktor menyiapkan obor-obor yang terbuat dari batok kelapa dan sebagian lagi memeriksa kelayakan stage property untuk meminimalisir accident dalam proses pencarian tubuh. Obor yang berjumlah Sepuluh buah itu diletakan melingkar memebentuk garis imaginer sebagai batas arena pencarian. Sekilas kami terlihat seperti sekelompok orang yang sedang berlatih ilmu kanuragan, sekumpulan orang yang sedang melakukan sebuah ritual untuk menembus dimensi lain alam ini ketimbang terlihat seperti sekelompok aktor yang sedang berlatih teater. Tapi kami tidak pernah peduli, toh bagi kami teater adalah upaya pencarian ‘tubuh’ yang terbelah atau tercecer akibat hantaman keras gelombang modernisasi. Tubuh yang tak lagi utuh, tubuh yang mengalami distorsi tradisi dan dekontruksi moral yang parah. Oleh karena itu kami berada di sini (Dalung Nursery)

Pencarian tubuh itu kami mulai dengan warming up selama hampir Satu Jam. Setelah itu NA sang sutradara mulai memberikan intruksi pencarian. Kelima Aktor Teater Studio Indonesia (TSI) itu mulai bergerak. Properti yang kami gunakan sebagai panggung sekaligus ruang pencarian tubuh itu adalah kontruksi bambu yang dibentuk menyerupai daun bambu. Ukurannya lumanyan besar sekitar 1,5 meter untuk tinggi dan panjang mencapai 3 meter.

Untuk pencarian kali ini lebih menitik beratkan pada peleburan tubuh urban kami dengan pola pengendalian kehendak laku bambu. Bagaimana kami harus mampu berjalan seimbang saling mengerti dengan keinginan ruang (kontruksi bambu) yang terus bergerak sesuai kekuatan alamiah. Tahap pencarian kali ini adalah :

 Mengangkat Ruang

Kelima aktor berdiri melingkar dengan kaki kiri masing-masing aktor berada di belakang sebagai tumpuan beban sekaligus titik poros lingkaran. Sementara tangan kami memegang ujung kontruksi pada bagian belakangnya. Perlahan kami berusaha mengangkat kontruksi itu dengan keceptan yang konstan dan sinergi dengan alam. Kecepatan yang tidak boleh saling tabrakan dengan detak jantung dan udara dingin Dalung Nursery. Beberapa kali kami gagal karena kontruksi terus oleng ke kiri atau ke kanan. Tapi NA selalu memberikan pemahaman “Hindari keinginan untuk menguasai, tapi kalian harus saling memahami keinginan kontruksi”

Memutar Ruang

Kontruksi diputar menyerupai roda-roda. Sementara tubuh kami berusaha bersatu dengan urat-urat kontruksi, hingga meminimalisir nilai artifisial dari tubuh-tubuh manusia. Aktor terus berjalan tanpa arah. Membiarkan kontruksi membawa kami pada ruang-ruang lain. Sampai tertahan pada sebuah titik diantara lingkar cahaya obor. Dari titik itulah kami menentukan poros untuk memutar kontruksi. Putaran yang harus kami ikuti tanpa ada perlawanan apapun dari kehendak tubuh. 
  
 Membuat Pola Kontruksi

Ini bagian yang paling mengesankan bagi para aktor. Kami dituntut untuk membangun bentuk-bentuk ruang imajinatif sampai diluar batas nalar. Bentuk yang memberikan presepsi berbeda dalam setiap kepala aktor. Selain itu kontruksi harus saling mengunci sebagai citra persatuan kekuatan, hingga tak ada celah untuk menghancurkan. Penyatuan tubuh-tubuh yang tadi terbelah dan chaos. Akhirnya sebuah pola terbentuk. Sebuah bentuk yang megah dan meneror. Seperti telunjuk raksasa yang menuding ke arah langit, dimana keinginan dan kehendak manusia berada atau mungkin menunjukan keberadaan Tuhan sebagai solusi pencarian tubuh-tubuh yang terbelah. Ada juga aktor yang mengartikan itu sebagai sebuah alat tempur, sebuah produk kebudayaan manusia yang membuat kerusakan dan akhirnya menghentikan takdir.

Itulah beberapa bagian dari pola pencarian kami hari ini. Proses pun dipungkas oleh uraian sutradara Nandang Aradea (NA) tentang citra tubuh urban manusia. Setelah itu kami membereskan kembali arena/ruang pencarian karena besok kami harus kembali melakukan proses yang sama. Dalung Nursery semakin larut dalam tubuh sepinya. (CK)

Read more »

Latihan Imajinasi

Latihan Imajinasi : Kapas Terbang
Selamat pagi republik, matahari pagi ini terlihat malu-malu untuk mengatakan keberadaannya. Kali ini kita akan berbagi latihan teknik mengasah imajinasi sekaligus mengolah pernafasan. Tentu saja itu penting buat kalian yang ingin mendalami selak beluk seni peran baik itu film atau teater. Karena seorang aktor/aktris dituntut untuk memiliki ketahanan fisik yang prima disamping imajinasinya yang kuat. Terutama untuk mereka yang bergelut di bidang teater. Karena aktor teater berbeda dengan aktor film, mereka yang melakoni peran di panggung harus mempunyai kualitas tinggi.
Teknik Kapas Terbang

Teknik ini merupkan teknik dasar yang harus dilakukan para aktor/aktris. Tujuannya tidak lain untuk mengolah daya imajinasi serta mengolah pernafasan kita. Teknik latihan ini bisa dilakukan secara kelompok atau perorangan. Alatnya hanya berupa sebuah kapas kecil atau bisa juga kertas yang sangat ringan.

pertama, aktor berdiri dengan tubuh rileks tanpa tegangan apapun. Biarkan otot dan otak kita beristirahat. Tariklah nafas melalui teknik pernafasan perut selama 3-4 kali tarikan, lakukan itu dengan perlahan. Rasakan aliran udara yang hangat dari rongga-rongga tubuh kita. Kemudian letakan tangan yang memegang kapas itu tepat di depan wajah kita. Jaraknya jangan terlalu lebar (satu jengkal dari hidung) kemudian tiuplah kapas itu hingga terbang. Tunggu sampai kapas itu jatuh ke lantai lalu ambil kembali dan tiup lagi. Terus ulangi sampai 8 kali hitungan.

Kedua, tiup kapas seperti pada teknik pertama namun kali ini jangan tunggu kapas itu jatuh ke lantai, aktor harus mengejarnya dan meniupnya kembali. Jangan biarkan kapas itu jatuh ke lantai. Lakukan pola itu selama kurang lebih 15 menit atau tergantung kebutuhan.

Ketiga, Ulangi langkah pertama dan kedua tapi tanpa ada kapas sebagi properti. Alatnya adalah imajinasi kita sendiri. Bayangkan kalau di sekitar kita banyak sekali kapas-kapas berterbangan. Tugas aktor adalah memburu kapas-kapas itu dan jangan biarkan mereka jatuh.

Itulah teknik latihan dasar pernafasan dan imajinasi kali ini. Mudah-mudahan  lain kali kita bisa berbagi lagi, karena masih banyak teknik atau metode yang harus dilakukan guna mempersiapkan diri menjadi aktor/aktris handal. Wassalam (CK)

Read more »

Workshop Teater Dengan Mas Busyro

TSI-Bebegig (Karya: Nandang Aradea)

tupi aura kalau dia adalah seorang aktor hebat yang dimiliki bangsa ini. Meskipun saya pribadi belum sempat menyaksikan bagaimana beliau beraksi diatas panggung, namun cerita dan referensi dari orang-orang sudah meyakinkan kami jika Dalung Nursery kedatangan jawara dari jagat teater Jakarta.

Nah, pasti kawan-kawan penasaran apa selanjutnya yang dilakukan Mas Busyro di Laboratory TSI itu? Baiklah, saya akan membagi pengalaman tentang workshop yang beliau berikan pada Enam aktor dan aktris TSI sekaligus beberapa teman dari Teater Kafe Ide Untirta. Materi workshop berkaitan dengan teks Bionarasi yang akan kami bawakan. Bagaimana tubuh manusia sebenarnya bisa mengulur waktu dengan gerak simultan dan halus, materi itulah yang diajarkan Mas Busyro pada kami.

Materi : Gerak Halus

Kami berkumpul di ruang latihan Dalung Nursery, setelah melakukan warming up terlebih dulu, Mas Busro mulai memaparkan teori tentang gerak halus dan simultan. Gerakan tubuh yang mengharuskan aktor melepaskan ketegangan dan membiarkan gerak mengalir tanpa ada perlawanan. Contohnya ketika seorang aktor mau jatuh setelah bangkit dari duduknya, Mas Busro mengintruksikan jangan ada perlawanan akan tetapi biarkan tubuh kita mengikuti arah tarikan gravitasi. Kemudian Mas Busro memeberikan contoh beberapa gerakan halus dari posisi duduk sampai berdiri dan duduk lagi. Semua gerak itu dijalin secara simultan tanpa ada jeda ibarat garis-garis yang membuat pola lingkar. Setelah itu kami mengulangi gerakan itu dan diharuskan mencari ritme sendiri dalam aliran geraknya.

Materi 2 : Membuat jarak dan perlawanan terhadap sebuah objek.

Workshop pun terus berjalan meski Dalung Nursery tengah mengahadapi malam. Kawan-kawan aktorpun masih tetap semangat. Materi selanjutnya adalah membuat jarak dan perlawanan terhadap sebuah objek. Media yang kami gunakan adalah sebatang bambu berukuran sedang dengan panjang sekitar 2 meter. Mas Busyro menyuruh salah satu dari kami untuk memegang media (seperti pola dalam anggar) kemudian berjalan dengan lutut ditekuk. Sangat terasa tarikan-tarikan otot pada pangkal betis ketika cara berjalan kami berbeda dengan cara jalan biasanya. Sementara kedua belah tangan yang memegang ujung bambu harus kokoh menahan beban bambu. Inti dari gerakan ini ada pada pandangan mata yang harus membentuk jarak dengan titik objek. Selain itu, pandangan mata harus menggambarkan adanya perlawanan. Kemudian aktor berjalan perlahan dengan tatapan mata masih terpokus sama titik objek. Situasi yang menyerahkan langkah pada ujung objek itu sendiri. Seolah-olah langkah kami itu dituntun oleh objek. Tentu saja situasi itu tidak mudah kami lakukan, tapi dengan senyum manisnya Mas Busyro terus menuntun kami.

Workshop pun diakhiri sekitar pukul 11 malam. Hari yang lumayan melelahkan tapi itu tidak seberapa dibanding dengan ilmu yang kami dapatkan. Tentu saja masih banyak materi yang akan Mas Busyro berikan dan semuanya akan berlanjut minggu depan. Karena beliau akan kembali datang ke Dalung Nursery . Terimakasih Mas Busyro! Bravo Teater Indonesia. (CK)

Read more »